Per
chi ha un libro nel cassetto o semplicemente una storia preferita, per chi è
rimasto impantanato in un progetto e non sa se andare avanti o fare qualche
passo indietro.
Per chi ha in testa un’idea, una suggestione o un ricordo d’infanzia che vorrebbe tradurre in immagini.
Per chi ha in testa un’idea, una suggestione o un ricordo d’infanzia che vorrebbe tradurre in immagini.
Obiettivi
Acquisizione di un metodo progettuale.
Acquisizione di un metodo progettuale.
Programma
Il corso propone ai partecipanti (principianti e non), modi per sviluppare le proprie idee in narrazioni visive, dare vita a personaggi, inventare spazi in cui farli muovere e cercare lo stile giusto per rappresentarli. È incentrato sulla progettazione di un albo illustrato. Essendo un corso breve non ha la finalità di produrre un progetto definitivo, ma di esplorare tematiche quali: composizione, ritmo, inquadratura, impaginazione, equilibrio, rapporto testo/immagine, stile e scelte tecniche. Si propone di lasciare i partecipanti con conoscenze specifiche, utili a proseguire questo o altri progetti in seguito. Il corso prevede un’interazione collettiva che consente di avere una pluralità di sguardi; ma ogni partecipante (con il suo progetto) sarà seguito individualmente dall’insegnante. Ai corsisti si chiede di presentarsi con un’idea visiva o narrativa (da concordare e discutere con l’insegnante qualche settimana prima dell’inizio del corso) e gli strumenti atti a darle forma e sviluppo. L’idea può venire da un breve testo, può essere assurda o quotidiana, originale o semplice. Un coccodrillo nell’armadio, un gatto alla finestra, un pesce con gli stivali o un bambino con un grande cappello. Ma anche un progetto iniziato che per qualche ragione non si è riusciti a portare a termine, ad esempio. Gli strumenti necessari sono fonti di riferimento visivo: foto, disegni, dipinti, illustrazioni, immagini in genere, che rappresentino l’idea e/o oggetti da copiare con il disegno dal vero. Ad esempio un paio di stivali nel caso del pesce con gli stivali! Inoltre, ogni genere di libro di riferimento o ispirazione. L’insegnante (tempo permettendo) è disponibile a visionare anche portfolio e lavori precedentemente prodotti.
Il corso propone ai partecipanti (principianti e non), modi per sviluppare le proprie idee in narrazioni visive, dare vita a personaggi, inventare spazi in cui farli muovere e cercare lo stile giusto per rappresentarli. È incentrato sulla progettazione di un albo illustrato. Essendo un corso breve non ha la finalità di produrre un progetto definitivo, ma di esplorare tematiche quali: composizione, ritmo, inquadratura, impaginazione, equilibrio, rapporto testo/immagine, stile e scelte tecniche. Si propone di lasciare i partecipanti con conoscenze specifiche, utili a proseguire questo o altri progetti in seguito. Il corso prevede un’interazione collettiva che consente di avere una pluralità di sguardi; ma ogni partecipante (con il suo progetto) sarà seguito individualmente dall’insegnante. Ai corsisti si chiede di presentarsi con un’idea visiva o narrativa (da concordare e discutere con l’insegnante qualche settimana prima dell’inizio del corso) e gli strumenti atti a darle forma e sviluppo. L’idea può venire da un breve testo, può essere assurda o quotidiana, originale o semplice. Un coccodrillo nell’armadio, un gatto alla finestra, un pesce con gli stivali o un bambino con un grande cappello. Ma anche un progetto iniziato che per qualche ragione non si è riusciti a portare a termine, ad esempio. Gli strumenti necessari sono fonti di riferimento visivo: foto, disegni, dipinti, illustrazioni, immagini in genere, che rappresentino l’idea e/o oggetti da copiare con il disegno dal vero. Ad esempio un paio di stivali nel caso del pesce con gli stivali! Inoltre, ogni genere di libro di riferimento o ispirazione. L’insegnante (tempo permettendo) è disponibile a visionare anche portfolio e lavori precedentemente prodotti.
Mappatura
delle competenze
Disegno, narrazione, linguaggio, illustrazione, comunicazione.
Disegno, narrazione, linguaggio, illustrazione, comunicazione.
Destinatari
Docenti scuola infanzia, docenti scuola primaria, docenti scuola secondaria I grado, docenti scuola secondaria II grado, aspiranti illustratori, hobbisti, appassionati, studenti.
Docenti scuola infanzia, docenti scuola primaria, docenti scuola secondaria I grado, docenti scuola secondaria II grado, aspiranti illustratori, hobbisti, appassionati, studenti.
Tipologie
verifiche finali
Revisione collettiva del lavoro svolto.
Revisione collettiva del lavoro svolto.
Materiale del corso
Il materiale del corso è a carico del corsista.
Ogni corsista può portare il materiale che abitualmente usa e/o quello che ha scelto per il suo progetto. Per chi è alle prime armi e desidera sperimentare, qui sotto un elenco di materiali utili.
Ogni corsista può portare il materiale che abitualmente usa e/o quello che ha scelto per il suo progetto. Per chi è alle prime armi e desidera sperimentare, qui sotto un elenco di materiali utili.
Materiale di base
(per tutti)
Colla, forbici, gomma, temperino, scotch di carta e matitone, carta da schizzo molto leggera, economica e trasparente (formato A3 minimo) carta da forno.
Colla, forbici, gomma, temperino, scotch di carta e matitone, carta da schizzo molto leggera, economica e trasparente (formato A3 minimo) carta da forno.
Per chi vuole
sperimentare
Matite “gessose” tipo PITT PASTEL di Faber Castel (ci sono di vari colori –rossi, colori della terra) gomma pane, gomma matita, fusaggine o carboncino, matita gessosa oleosa o gessetto BIANCO lacca per capelli.
Matite “gessose” tipo PITT PASTEL di Faber Castel (ci sono di vari colori –rossi, colori della terra) gomma pane, gomma matita, fusaggine o carboncino, matita gessosa oleosa o gessetto BIANCO lacca per capelli.
Colori
Gessetti colorati, Pastelli, pastelli a cera, pastelli a olio, Tempere acriliche.
Gessetti colorati, Pastelli, pastelli a cera, pastelli a olio, Tempere acriliche.
Carte
Carte colorate, preferibilmente in colori tenui, terre, grigi, rossi terrosi, carta da zucchero, (carta da spolvero o carta riciclata).
Carte colorate, preferibilmente in colori tenui, terre, grigi, rossi terrosi, carta da zucchero, (carta da spolvero o carta riciclata).
Carte di recupero,
ritagli di carte
Carta di riso (da utilizzare con le tempere acriliche)
Carta di riso (da utilizzare con le tempere acriliche)
Pennelli di varie
dimensioni: molto piccoli (con la punta) e molto grandi (piatti ).
DataOrari
14 dic 2019 | 14.30 – 19.00 |
15 dic 2019 | 09.30 – 18.00 |
Sede: Centro Sociale di Rugolo
Costo: 150 euro*
*è possibile utilizzare il bonus docenti.
(La scuola Internazionale d'Iluustrazione è un ente accreditato MIUR)
Termine per le iscrizioni: Le iscrizioni saranno accettate nei limiti dei posti disponibili. Numero massimo di iscritti: 20